Teatro Colón
Uno de los edificios más imponentes no sólo de Buenos Aires, sino también de Lationamérica. El Colón, recientemente refaccionado y remodelado, es también uno de los teatros más antiguos de la ciudad, porque fue inaugurado en 1908 después de casi veinte años de construcción.El edificio del Teatro Colón tiene unos 8.200 metros cuadrados, una capacidad para casi 2.500 espectadores sentados, y otros 4.000 parados, y cuenta con una sala que es una de las más grandes del mundo, con 32 metros de diámetro.
Teatro Ópera
El Ópera es también uno de los teatros más antiguos de la ciudad, dado que podemos rastrear su origen a el año 1871.Este teatro fue el primero de América Latina en contar con un generador propio de energía.
Con una capacidad para 2.500 personas (no se queda atrás comparándolo con la del Colón), con el tiempo el Ópera fue ampliando su repertorio y no solamente se limitó a los espectáculos líricos, aunque hoy en día es el hogar de muchos musicales contemporáneos que pasan por su escenario
Teatro Maipo
El Teatro Maipo está un poco más escondido, en la calle Esmeralda del Centro porteño, pero no por eso pierde su significado histórico. Se inauguró el mismo año que el Teatro Colón, en 1908. Hoy en día, el teatro cuenta con una capacidad para 700 personas, que si comparamos con los otros teatros que mencionamos anteriormente, parece ser pequeña, pero cuenta con buenos espectáculos y, por sobre todo, una historia que lo respalda.
Teatro Gran Rex
Teatro Gran Rex tuvo un comienzo más tardío, pero es uno de los más importantes de Buenos Aires. Coliseo de la música moderna. La construcción del edificio se terminó en 1937, después de nada más que 7 meses de obra. Comparados con los 20 años del Colón.
Algunos artistas locales también han hecho del Gran Rex un segundo hogar: la banda teen Bandana se despachó entre 2001 y 2004 con el sorprendente número de 180 shows, Soda Stereo acumuló 35 presentaciones en un sólo año, y Charly García, genio local, hizo 10 shows seguidos en sus tablas.
Teatro Liceo
El teatro más antiguo de Buenos Aires. El Teatro Liceo fue inaugurado en 1872, cuando ni siquiera Argentina había cumplido un centenario, y durante mucho tiempo fue el hogar de variadas interpretaciones de compañías teatrales italianas.En 1986, se reconoció la importancia del Teatro Liceo en la historia de la cultura porteña: el Museo de la Ciudad lo declaró "Testimonio vivo" de Buenos Aires.En 1993, sin embargo, el empresario Carlos Rottemberg adquirió el teatro, y dos años más tarde comenzaron las obras de refacción y reacondicionamiento para devolverle su antigua gloria
miércoles, 31 de agosto de 2016
TIPS DE MAQUILLAJE TEATRAL PARTE 2
Aplicando Maquillaje para Teatro
1. Limpia y humecta la piel. Recuerda que maquillar es como pintar sobre un lienzo limpio en blanco. El maquillaje lucirá mejor y durará más si el rostro está libre de impurezas, células de piel muerta y exceso de grasa.
2. Es igualmente importante resaltar y marcar el contorno de los rasgos faciales. Aplica iluminador en las zonas que sobresalen tales como las mejillas, el mentón, la frente y la zona T. Esto se puede lograr usando un tono más claro de base y un iluminador blanco. Usando una base más oscura, marca el contorno de las partes de la cara, debajo de las mejillas y la sien. Esto agregará dimensión y carácter al rostro.
3. Aplica una base uno o dos tonos más oscuro que el normal. Si no lo haces, las luces harán que el rostro luzca demasiado pálido y chato. La audiencia necesita ver esa cara desde la distancia. Es importante difuminar bien, ya que las luces pueden resaltar demasiado las líneas. Utiliza polvo translúcido para fijar el maquillaje.
4. Sigue con el rubor. Creo que la utilización de rubor en polvo puede ayudar a difuminar mejor. También es más fácil de controlar la cantidad de color ya que puede ser gradualmente intensificado para que el actor no parezca un muñeco.
5. Si el rol del actor indica que debe mostrar otras partes de la piel tales como los brazos, los hombros o las piernas puedes usar base para el cuerpo y de esta manera igualar el color de la cara con el del cuerpo. Para mí es mejor usar una esponja húmeda cuando se aplica la base para el cuerpo. Esto ayuda a repartir el maquillaje en forma pareja y sin vetas.
6. Debes saber que en el teatro, los ojos y la cara son fundamentales para dar emoción. Ambos deben exagerarse. Pueden ser resaltados y coloreados con más pigmentos que otras áreas de la cara. Sólo recuerda que no quieres parecer un mapache. Es mejor no delinear la parte inferior del ojo excesivamente con color negro. Se puede utilizar un color marrón claro y difuminar si se necesita más énfasis. Puedes exagerar la línea en la parte superior del ojo si es apropiado para el papel.
7. Riza las pestañas y aplica máscara de a una capa por vez, dejando secar entre una capa y la otra. Rizar las pestañas ayuda a abrir el área del ojo.
8. Delinea los labios utilizando un color que sea igual al de la barra de labios. A menudo elijo una barra de labios de un color más oscuro o más brillante de la que uso normalmente para que los labios resalten. Sigue la línea natural de los labios y luego aplica la barra de labios usando un pincel para labios.
9. Termina de aplicar el maquillaje para teatro aplicando polvo translúcido en las áreas donde crees que se necesita fijar el maquillaje.
2. Es igualmente importante resaltar y marcar el contorno de los rasgos faciales. Aplica iluminador en las zonas que sobresalen tales como las mejillas, el mentón, la frente y la zona T. Esto se puede lograr usando un tono más claro de base y un iluminador blanco. Usando una base más oscura, marca el contorno de las partes de la cara, debajo de las mejillas y la sien. Esto agregará dimensión y carácter al rostro.
3. Aplica una base uno o dos tonos más oscuro que el normal. Si no lo haces, las luces harán que el rostro luzca demasiado pálido y chato. La audiencia necesita ver esa cara desde la distancia. Es importante difuminar bien, ya que las luces pueden resaltar demasiado las líneas. Utiliza polvo translúcido para fijar el maquillaje.
4. Sigue con el rubor. Creo que la utilización de rubor en polvo puede ayudar a difuminar mejor. También es más fácil de controlar la cantidad de color ya que puede ser gradualmente intensificado para que el actor no parezca un muñeco.
5. Si el rol del actor indica que debe mostrar otras partes de la piel tales como los brazos, los hombros o las piernas puedes usar base para el cuerpo y de esta manera igualar el color de la cara con el del cuerpo. Para mí es mejor usar una esponja húmeda cuando se aplica la base para el cuerpo. Esto ayuda a repartir el maquillaje en forma pareja y sin vetas.
6. Debes saber que en el teatro, los ojos y la cara son fundamentales para dar emoción. Ambos deben exagerarse. Pueden ser resaltados y coloreados con más pigmentos que otras áreas de la cara. Sólo recuerda que no quieres parecer un mapache. Es mejor no delinear la parte inferior del ojo excesivamente con color negro. Se puede utilizar un color marrón claro y difuminar si se necesita más énfasis. Puedes exagerar la línea en la parte superior del ojo si es apropiado para el papel.
7. Riza las pestañas y aplica máscara de a una capa por vez, dejando secar entre una capa y la otra. Rizar las pestañas ayuda a abrir el área del ojo.
8. Delinea los labios utilizando un color que sea igual al de la barra de labios. A menudo elijo una barra de labios de un color más oscuro o más brillante de la que uso normalmente para que los labios resalten. Sigue la línea natural de los labios y luego aplica la barra de labios usando un pincel para labios.
9. Termina de aplicar el maquillaje para teatro aplicando polvo translúcido en las áreas donde crees que se necesita fijar el maquillaje.
Detalles Especiales en el Maquillaje para Teatro
Un personaje puede requerir que se lo haga más viejo o más joven, con cicatrices y cortes, moretones o hasta sin cabello. Estos efectos especiales toman tiempo y requieren materiales especiales. Si un rol necesita detalles de efectos especiales, planifica el esquema con tiempo. Necesitarás tomarte tu tiempo y realizar una investigación especial para realizar este maquillaje correctamente.
TIPS DE MAQUILLAJE TEATRAL PARTE 1
A la hora de aplicar maquillaje para el teatro se debe ser muy preciso. Después de todo, el personaje debe ser creíble y veraz. Si investigas un poco sabrás que el maquillaje del personaje debe concordar adecuadamente con el período, el escenario o el estilo de la obra de teatro. Esto puede requerir familiarizarse con el guión o el espectáculo. La comunicación entre el elenco, el director escénico, el estilista y el maquillador ayudará a crear una buena relación de trabajo entre todos.
Antes de Aplicar Maquillaje para Teatro
Conoce el tipo de iluminación que será utilizada en el teatro. El color de las luces, sea amarillo o rojo, afectará el resultado del maquillaje. También será necesario saber la distancia entre el escenario y la audiencia. Como el maquillaje debe ser visto desde cualquier distancia, los rasgos deben ser marcados en forma muy precisa, para que el rostro no parezca chato y opacado por las luces. El maquillador también deberá tener un plan o diseño del aspecto final. Recuerda que esto tal vez no sea necesario si la producción es una obra de teatro para jardín de niños.
Herramientas para Aplicar Maquillaje para Teatro
Debido a que los actores están en el escenario bajo luces brillantes y son observados desde lejos, la elección de las herramientas correctas es algo muy importante en la aplicación de maquillaje. Como el maquillaje para teatro tiende a ser más pigmentado y más pesado que el maquillaje de día, recomendamos el uso de pinceles sintéticos para una limpieza más fácil, borla de velour para espolvorear y esponjas. El uso de pestañas postizas también es una herramienta efectiva para dar énfasis a los ojos. Algunos de los productos pueden tener una base aceitosa. Si usas pinceles sintéticos protegerás el pincel y éste será más útil. Si aplicas un rubor en polvo, un pincel de pelo natural también es aceptable. Es preferible usar diferentes tamaños de pinceles; un pincel grande para el rubor, dos pinceles medianos para la sombra de ojos, un pincel para el contorno y un pincel para los labios. ver más
TOP 8 DE LOS MEJORES ACTORES EN LA ACTUALIDAD
Hoy les traemos una lista con los 8 mejores actores que existen en la actualidad y las mejores peliculas en las cuales participaron:
*BATMAN , EL CABALLERO DE LA NOCHE.
*ESCÁNDALO AMERICANO.
*EL GRAN TRUCO.
*EL PELEADOR.
*EL MAQUINISTA.
*ENEMIGOS PÚBLICOS.
*PSICOPATA AMERICANO.
*TREN DE LAS 3:10 YUMA.
1. LEONARDO DI CAPRIO
MEJORES PELICULAS:
*TITANIC.
*EL LOBO DE WALL STREET.
*ATRAPAME SI PUEDES.
*DJANGO SIN CADENAS.
*INFILTRADOS.
*EL AVIADOR.
*TITANIC.
*EL LOBO DE WALL STREET.
*ATRAPAME SI PUEDES.
*DJANGO SIN CADENAS.
*INFILTRADOS.
*EL AVIADOR.
2. CHRISTIAN BALE
MEJORES PELICULAS :
*BATMAN , EL CABALLERO DE LA NOCHE.
*ESCÁNDALO AMERICANO.
*EL GRAN TRUCO.
*EL PELEADOR.
*EL MAQUINISTA.
*ENEMIGOS PÚBLICOS.
*PSICOPATA AMERICANO.
*TREN DE LAS 3:10 YUMA.
3. JOHNNY DEPP
MEJORES PELICULAS:
*PIRATAS DEL CARIBE.
*EL JOVEN MANOS DE TIJERA.
*ALICIA EN EL PAIS DE LAS MARAVILLAS.
*EL LLANERO SOLITARIO.
*ENEMIGOS PUBLICOS.
*CHARLIE Y LA FABRICA DE CHOCOLATES.
*PIRATAS DEL CARIBE.
*EL JOVEN MANOS DE TIJERA.
*ALICIA EN EL PAIS DE LAS MARAVILLAS.
*EL LLANERO SOLITARIO.
*ENEMIGOS PUBLICOS.
*CHARLIE Y LA FABRICA DE CHOCOLATES.
4. BRAD PITT
MEJORES PELICULAS:
*EL CURIOSO CASO DE BENJAMIN BUTTON.
*EL CLUB DE LA PELEA.
*LA ESTAFA MAESTRA.
*TROYA.
*CALIFORNIA.
*SIETE AÑOS EN EL TIBET.
*SR. Y SRA. SMITH
*EL CURIOSO CASO DE BENJAMIN BUTTON.
*EL CLUB DE LA PELEA.
*LA ESTAFA MAESTRA.
*TROYA.
*CALIFORNIA.
*SIETE AÑOS EN EL TIBET.
*SR. Y SRA. SMITH
5. MORGAN FREEMAN
MEJORES PELICULAS:
*BATMAN , EL CABALLLERO DE LA NOCHE.
*INVICTUS.
*GLORYA.
*GOLPES DEL DESTINO.
*SUEÑOS DE LIBERTAD.
*EL REPORTERO DE LA CALLE 42
*BATMAN , EL CABALLLERO DE LA NOCHE.
*INVICTUS.
*GLORYA.
*GOLPES DEL DESTINO.
*SUEÑOS DE LIBERTAD.
*EL REPORTERO DE LA CALLE 42
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